
foto: natasha gudermane

foto (detalhe): oleg kosirev
Aceitam o desafio?
Então digam (escrevam) o que andam a ler.

foto: Mehmet Ozgur - "Smoke Works - Incensed"
.... cheio de imaginação.
("shapes" será uma galeria, uma exposição. fragmentos de imagens, fragmentos de nós. sirvam-se)

foto: joão espinho
projecto SHAPES
("shapes" será uma galeria, uma exposição. fragmentos de imagens, fragmentos de nós. sirvam-se)

foto: joão espinho
projecto SHAPES
("shapes" será uma galeria, uma exposição. fragmentos de imagens, fragmentos de nós. sirvam-se)

foto: joão espinho
nota: a galeria está aberta a quem nela queira expor. ou nos vossos blogs (informem-me) ou enviando-me os vossos fragmentos por mail.
1ª contribuição: da Mad
"Os desabafos urbanos, os gritos mudos citadinos, de pessoas incógnitas que vou recolhendo."
Quem regista estes desabafos é Sofia Quintas.
Responsável pelo site Pontos de Vista, onde conjuntamente com Paulo Rodrigues vai abrindo os horizontes da fotografia, Sofia revela-nos nestes desabafos uma sensibilidade apurada e um olhar muito atento.
Deixo-vos aqui alguns desabafos, com a sugestão de uma visita à respectiva galeria.



Fotógrafo americano, 37 anos, nasceu e reside em Denver/Colorado.
Começou a fotografar com 11 anos e a sua primeira máquina foi feita por si com uma embalagem de Quaker Oats (conhecida marca de cereais).
Após deixar a fotografia artesanal, dedicou-se ao fotojornalismo, como freelance, tendo os seus trabalhos sido publicados em diversos jornais e revistas. Dedicou-se igualmente à cinematografia.
Aperfeiçoando a técnica de nú artístico, Chris rejeita as modelos habituais, a que chama "Playboy-type girl", e prefere fotografar com modelos que nunca antes tenham posado para as câmaras.
"As melhores modelos são aquelas qua não fazem ideia do interesse e beleza que possuem", diz Graves.
Ficam aqui algumas fotos deste artista, aconselhando-vos uma visita à sua Galeria Virtual.




foto: geoff buxton
Também a fotografia revela ocasiões únicas.
É, quase sempre, uma questão de atenção.
De um olhar atento.
Fotógrafo russo (Moscovo), especialista em nú artístico, macro e paisagem.
Utiliza a DSLR Canon 20D, adaptando diversos tipos de lente conforme a temática que pretende registar.



foto: kati b via imagens
... e com ela novos aromas e novas imagens.
O tempo mudou. Espera-se que seja um bom presságio.
Até logo.
Bruno Bisang (1952) nasceu e passou parte da sua juventude na localidade italiana de Ascona. Aos 19 anos iniciou os estudos artísticos na "School of Applied Arts for Photography" em Zurique. Desde 1979 Bruno Bisang tem trabalhado como fotógrafo freelance, primeiro em Zurique, seguindo depois para Milão e Munique. Actualmente os seus clientes estão em Milão, Nova Iorque, Zurique e Paris.
Apresenta trabalhos em diversas publicações e para diversas marcas de renome, como a "Femme", "Cosmopolitan", "Madame Figaro", "Photo", "GQ", "Parfum Rochas", "Guerlain", entre muitas outras.
Na sua galeria estão nomes conhecidos da moda, como Claudia Schiffer, Tyra Banks e Monica Bellucci.
Podem ver-se algumas das suas obras na sua galeria virtual.




Integrada nos diversos eventos das Jornadas Europeias do Património, é inaugurada dia 27 de Setembro, pelas 18H30, no Centro Cultural de Alvito, uma exposição com trabalhos meus. Esta Exposição pretende apresentar alguns dos trajectos que tenho seguido no mundo da Fotografia.

Exposição organizada pela C M de Alvito e patrocinada por Monte Novo e Figueirinha
Fotógrafo freelance austríaco (Viena), encontra-se desde Maio em Nova Iorque, onde frequenta um estágio na conhecida agência Magnum Photos.
Martin criou um blogue que é um verdadeiro diário de imagens e emoções. É ali que ele escreve o seu dia a dia como estagiário daquela agência de fotografia.

Alguns dos seus trabalhos podem igualmente ser vistos na sua galeria virtual, onde podem encontrar-se algumas fotografias registadas em Portugal, entre 2000 e 2003.


... em fotografia gostamos de catalogar como abstracto os mais diversos objectos ou situações que não conseguimos definir com objectividade.
Há quem pense que à categoria Abstracto vão parar as imagens não figurativas e que estão unicamente no domínio das ideias.
Porém, esta categoria faz-nos desenvolver os sentidos mais apuradamente, tornando-nos mais atentos para as inúmeras particularidades que fazem parte do nosso dia a dia.
Atente-se nesta fotografia.
Eu sugiro-lhes o título "Fechado?"
Abstracto, não é?

foto: stuart
Fotógrafo auto-didacta, explora a paisagem transformando-a em imagens de rara beleza, onde o todo é relevante e o pormenor essencial.
A sua apurada técnica, reconhecida internacionalmente, está patente também nos livros já editados.
Alguns dos seus trabalhos podem ser visitados na sua galeria virtual.
Ficam aqui algumas das suas obras:




foto: rudi mentär modelo: marco ws (ich danke euch beiden und auch an nicole s.)
... abram-se as janelas!

foto: ana caeiro
Da leitora Ana Caeiro recebi esta fotografia, que agradeço e aqui publico.
Afinal o vício da fotografia pode bater a todas as portas!

foto original e tratamento digital: joão espinho
Experiência que dedico ao Dionísio.
Se lhe perguntarmos como chegou ao mundo da fotografia, a resposta é simples. Um dia puseram-lhe uma câmara digital na mão e tentou realizar as muitas imagens que lhe povoavam o espírito e que tinha bem definidas nos seus olhos. Daí partiu para uma tentativa de explorar a criatividade e de aperfeiçoar o lado estético dos registos. Seja de um homem, de uma mulher ou de uma casa, cada imagem transporta em si uma força que, para Cord Boschen, é essencial na transposição para a fotografia. Cord Boschen é fotógrafo alemão (Münster).
Para além dos trabalhos que deixo aqui para vosso deleite, aconselho-vos uma visita à sua galeria virtual, onde poderão apreciar a excelência das imagens registadas por C Boschen.



Enquanto não vê a exposição, pode apreciar alguns dos trabalhos de David Martins na sua galeria virtual.
Ao David desejo muito sucesso nesta sua exposição.
Fotógrafo alemão (Siegen, 1962), iniciou-se desde muito novo, por influência de seu pai, nas artes fotográficas. Durante 20 anos trabalhou com uma reflex da Yashika, sem escolher, porém, um rumo ou um tema específico.
É em 2002 que reconhece serem o retrato e o nú artístico os temas que lhe interessam desenvolver. Aperfeiçoa a técnica em estúdio, com um apurado manuseamento da luminosidade, não descurando a fotografia do corpo humano em ambientes exteriores. Trabalha com uma câmara digital, que lhe consegue traduzir o olhar.
Alguns dos seus melhores trabalhos podem ser vistos na sua galeria virtual.
Apresento-vos algumas das fotografias de Uwe Hof-Redmann:
... com um céu cheio de boas nuvens, a mochila carregada de rolos preto&branco, um bom filtro vermelho ou laranja, muito boa disposição e paisagens com vento.

foto: stallker (estonia)
Natural de Vila do Conde, José Marafona é uma referência incontornável na fotografia conceptual. "Embora tendo abraçado e experimentado por influências directas ou indirectas as várias vertentes da fotografia convencional, foi na fotografia conceptual que descobri, após um interregno de 20 anos, a verdadeira forma de me exprimir. Apesar de saber tratar-se de uma expressão altamente contestada e com poucos seguidores...é aí que me sinto bem, mesmo que praticamente só!"
J M tem participado em diversos concursos e exposições, nacionais e no estrangeiro, apresentando no seu currículo um vastíssimo palmarés.
Os seus trabalhos podem ser vistos na sua galeria virtual, onde a escolha para este destaque foi muito difícil.
Alguns trabalhos de José Marafona:




foto: AP Photo / David Davies, PA
Esta imagem já correu o Mundo.
Costuma dizer-se que "uma fotografia vale mais que mil palavras".
Neste caso julgo que seria interessante saber que palavras disse o streaker ao telemóvel. Seria uma aposta ganha? Algum tipo de publicidade disfarçada?
Enigmas da fotografia sem palavras.
... é o que apetece!

foto: joão espinho
(um problema qualquer no www.myfilestash.com impede que se vejam as fotos deste blog. se não se resolver nas próximas horas, lá vou ter que emigrar para outro plataforma fotográfica)

modelo: Michelle B. foto: Norbert W.
Hoje foi dia de algumas operações domésticas.
Umas torneiras novas, um duche com regulador do fluxo ejaculatório da água, mais outras torneiras que evitam os salpicos para locais inconvenientes (acabaram-se os "onde estiveste? donde vieste? porque estás assim?"), enfim, uma gamela de euros que, espero, tenham sido bem empregues.
Já que no post anterior falei da Força Aérea, deixo-vos aqui uma fotografia com aviões da FAP, tirada nos céus alentejanos.

foto: joão espinho
André Brito começou o seu percurso fotográfico por volta dos 7 anos, com uma pequena Agfamatic, fotografando os turistas nas suas motas pelas praias algarvias. Desde então manteve sempre contacto com as câmaras fotográficas, herdando do pai o gosto e a dedicação.
Momento marcante no seu percurso fotográfico é a iniciação na fotografia subaquática, uma vertente que rapidamente o apaixona e leva a adquirir, por métodos autodidactas, diversos conhecimentos técnicos exigidos por este ramo da fotografia.
A fotografia de Nu artístico surge nos últimos dois anos, tornando-se rapidamente na sua disciplina favorita, na qual partilhou a sua evolução com a sua musa e modelo.
Nesta área possui trabalhos publicados em revistas da especialidade, assim como integrados em campanhas publicitárias.
Em termos profissionais, os seus trabalhos fotográficos centram-se nas áreas da publicidade, moda e reportagem social.
Alguns dos seus trabalhos podem ser vistos na sua galeria virtual.
Deixo-vos aqui uma amostra da qualidade fotográfica de André Brito.




foto: david swanson
Equilíbrio no enquadramento, nas cores, nos contrastes e tonalidades.
A fotografia é uma mensagem.
(também para criar um certo equilíbrio relativamente a estas imagens)

Algarve - foto: joão espinho
Ou, como se diz por aí, "voyeur que fotografa voyeur, tem mil anos de perdão"!
Fotógrafo suíço (1956), desde muito novo que experimenta registar em fotografia tudo o que o seu olhar capta. Primeiro no âmbito da arquitectura (em que é formado), depois em paisagem e temas de viagens. A partir de 2002 apurou a sua técnica de retrato, tendo enveredado pela fotografia de nu artístico e temas sensuais. Tem um estúdio em Ebikon, onde ensina a sua arte e leva a cabo workshops.
Algumas das suas imagens podem ser vistas na sua galeria virtual.
Deixo-vos aqui a arte de Martin Zurmühle:




O fotógrafo regista a imagem. O espectador interpreta.
Para Shiver uma coisa é inegável.... a violência.
A fotografia tem destas coisas apaixonantes.

Metamorfoses pela luz, série emblemática de fotografias de Helmar Lerski, estará em exposição na Galeria 2 da Culturgest (Lisboa), de 1 de Junho a 3 de Julho.
Lerski (1871 - 1956) é um dos mais importantes retratistas do século 20, explorando o rosto humano com arte e incomparável mestria.
A exposição apresentará cerca de 120 provas vintage, acompanhadas de pequenos objectos, que correspondem a um amplo estudo em torno de um mesmo rosto, representado em close up e submetido a variações minimalistas a partir do jogo da luz e da sombra.
Haverá algumas visitas guiadas.
Para quem gosta de retrato, esta é uma ocasião única para ver trabalhos de superior qualidade.
Fotógrafo amador alemão (1972, Essen), começou por estudar música e pintura.
Considerou, porém, que os pincéis e a tela não conseguiriam reproduzir a forma como sentia as imagens que via.
Dedicou-se primeiro ao registo de paisagens, tendo evoluído para o retrato e nú artistico.
Alguns dos seus trabalhos podem ser vistos nesta galeria virtual.
Deixo-vos aqui duas imagens captadas por Torsten Newiger.



foto: patrick surnachoff (adaptação)
Olhar o recorte, uma linha suave de luz que permanece ao longo do corpo. A mistura de cinzentos.
A fotografia é a escrita com luz. E na imagem percebe-se a melodia das palavras inexistentes.
Objecto de Arte. Objecto de Prazer.

trabalho de oliver Muth sobre autoretrato
Bom fim de semana.
... que foi notícia (leiloada por 150.000 €).
Provavelmente o beijo mais famoso do mundo.

"Le Baiser de l'Hotel de Ville"- Paris/1950, Robert Doisneau
Alemão (Augsburg, 30 anos), técnico na área de informática, tem a fotografia como grande hobby. É, por isso, um dedicado fotógrafo amador.
Desenvolve os seus trabalhos por diversas áreas, como o retrato, paisagem e macro.
A qualidade das imagens captadas pelas suas diversas câmaras estão bem patentes em diversos sites.
Deixo-vos aqui duas imagens, aconselhando uma visita à galeria virtual de Karsten Skrabal.

karsten skrabal

karsten skrabal

Quando? Onde? Quem? E as respostas estão na imagem. O "sem palavras" substitui os outros relatos. A imagem conta a História. Neste caso, diz-se que é a própria fotografia que faz história.
O que aqui se retrata é disso um bom exemplo (as tropas do Exército Vermelho chegam ao telhado do Reichstag, desfraldando a bandeira soviética. É a queda de Berlim e da Alemanha na 2ª Guerra Mundial). Esta fotografia consagra o fotojornalismo e o seu autor Yevgeny Khaldei.

trabalho de: charito
... que nos cria uma imagem.
Tenta-se avaliar uma história, um fio que nos conduza a uma solução. Porque as imagens revelam um conteúdo. Que nos pode perturbar.
Essa é uma das essências da fotografia: provocar os sentidos, perturbar a normalidade.

foto: nick chaldakov
... descansa-se o olhar, repousa-se o espírito.
Apuram-se os sentidos que nos levam a perceber a noite.
Porque a noite tem forma. Conteúdo.
Até amanhã.
...regista um momento. Que se deseja perpetuar.
Muitas vezes como meio de recordação.
O fotógrafo capta, regista e nasce uma fotografia.
O momento perpetuou-se.
É esse um dos desígnios da fotografia. E do fotógrafo.

foto: joão espinho

"Urbanices e coisas tais" é o título da Exposição de Fotografia que, a partir de hoje, apresenta trabalhos de Rui Palha, no Espaço Santa Catarina - Palácio Cabral, em Lisboa.
E exposição estará patente ao público até 14 de Maio.
Aconselho vivamente.
A Associação para a Defesa do Património de Beja (ADPB) e a Empresa de Desenvolvimento e Infra-estruturas do Alqueva (EDIA) levam a cabo, a partir de hoje, o 5º Concurso de Fotografia - Património Cultural e Natural do Baixo Alentejo, sujeito ao tema "O Homem e a Água".
Os trabalhos devem ser entregues/enviados até 16 de Maio na ADPB.
Os prémios: 1º-500€, 2º-250€ e 3º-125€.
Não sei se o regulamento está algures online. A quem estiver interessado, posso enviá-lo por email.

Olhar:
as linhas, os traços, o enquadramento, a luz, o cinzento, a ausência de ruído, a composição, a luz, a sombra.
Por fim os detalhes, os pormenores.
Na fotografia, os olhos encaminham os sentidos.
Bom fim de semana.

foto: marita k.
O melhor caminho para atingir determinado ponto nem sempre coincide com o mais fácil. Entre curvas, altos e baixos, o que é verdadeiramente importante é saber qual o objectivo e ser determinado em alcançá-lo.
Passo a passo.

Contacts foi uma série apresentada no canal Arte. Onde se falava de fotógrafos e dos seus trabalhos. Agora aparece-nos em 3 dvd, agrupando cerca de uma dúzia de fotógrafos, abordando a foto-reportagem, a fotografia contemporânea e, claro, a fotografia conceptual.
Esta série tem a vantagem de ouvirmos os autores na primeira pessoa, ficando a conhecer o seu lado invisível.
Para os amantes da fotografia este é, sem dúvidas, um (tri)-dvd a adquirir.
Continuo a divulgação de fotógrafos.
Hoje trago-vos o francês (1961) Ludovic Goubet. Uma breve leitura da sua biografia ajuda-nos a compreender a vida atribulada (sexo, drogas e rock&roll) de Ludovic. Antes de se dedicar à fotografia, a música foi a sua escolha artística.
É porém nas imagens que Ludovic parece querer reflectir o seu mundo.
Com retratos de qualidade ímpar e intimamente ligado à fine art e ao nu, Ludovic Goubet tem já o seu nome inscrito nas galerias que perpetuam a fotografia. O seu site apresenta alguns dos seus melhores registos fotográficos.
Ficam aqui dois dos seus trabalhos:


... sem nevoeiros nem fantasmas, é o que vos desejo.

foto: carl root

imagem: charito
Trago-vos, neste Dia Mundial da Água, uma imagem construída a partir de uma fotografia, onde a água é o elemento vital.
Agradeço à autora a permissão para aqui inserir este trabalho.
E vale bem a pena uma visita aos seus "quadros de uma outra realidade". (Gracias, Charito!)
(por ocasião do Dia Mundial da Água)

trabalho digital: tobias bochmann

Selfpic - foto:joão espinho trabalho digital: klaus tesching
Holandês, tem dedicado os últimos anos a registar a iconografia pop.
Vale a pena uma visita ao seu site.
Deixo-vos aqui algumas imagens captadas por Corbijn.


... das coisas simples!

foto: detlef klahm
Até amanhã!

foto: Yuri Bonder
Para descomprimir das políticas ocultas...

foto: martin p.
... ou em branco!
Mas vote!

... e oculta-se da curiosidade alheia!

foto: manfred schneider

Porque os detalhes também são importantes.
Toda a fotografia transporta em si uma quantidade enorme de imagens. Dependendo muito do observador, assim essas imagens são reais ou... imaginárias. Dir-se-ia que em cada olhar há uma interpretação. Falamos, é claro, daqueles que lêem o trabalho do fotógrafo. Mas este poderá não ter "olhado" da mesma forma. O produto do seu olhar não terá que coincidir obrigatoriamente com o olhar do "leitor".
O fotógrafo expõe-se ao expôr. Só ele sabe o que leu na altura do disparo. E a fotografia só será para ele "uma boa fotografia" quando houver coincidência entre o que viu (ou interpretou) e a imagem que resultou em fotografia.
Por isso, muitas vezes, as fotografias têm títulos que só os seus autores podem compreender. Os observadores limitar-se-ão a tentar captar a mensagem. Nem todos o conseguem.

Perfil

foto: joão espinho
Experiências com luz, contra-luz e sombras
Fotógrafo polaco (1965) é licenciado pela Academy of Fine Arts de Cracóvia e tem os seus trabalhos expostos nas mais importantes galerias mundiais.
Publicou vários livros sobre fotografia e tem alguns portfolios igualmente editados em livro.
Retratista de nu, não esquece outras temáticas, sendo um divulgador da arte a preto e branco.
A sua galeria virtual é de visita obrigatória.
Outros trabalhos deste fotógrafo podem ser vistos neste site.


Amanhã trago-vos mais imagens e informações sobre o autor desta fotografia.
Até amanhã.

foto: Waclaw Wantuch
Fotógrafo de gentes e personalidades conhecidas de todo o mundo.
Os seus trabalhos aparecem regularmente publicados em revistas como a Vogue, Marie Claire, The Daily Telegraph, entre outras, estando igualmente vocacionado para a publicidade no mundo da moda.
A sua galeria virtual é de visita obrigatória, não só pelos trabalhos que apresenta mas também pela excelência do design do site.
Aconselho uma visita atenta aos trabalhos de Trevor Leighton

É o nome de uma exposição de fotografia com trabalhos de Dinis Cortes.
A inauguração está marcada para o próximo dia 1 de Fevereiro, no Espaço de Exposições do Instituto Politécnico de Beja, e estará patente ao público até dia 18.
Lá estarei para apreciar as imagens registadas por Dinis Cortes.
Chegou mais um fim de semana e o Sol continua a fazer-nos companhia. A chuva tarda, o que já é razão para preocupações.
Aproveitemos então enquanto há luz e, apesar do frio, pegue-se na máquina fotográfica e registe-se o que se vê. Temas não faltam.
Bom fim de semana!

foto: João Espinho
Fotógrafa amadora, descobriu há cerca de 2 anos e meio a sua paixão pela fotografia. Reside junto ao Lago Constança (Alemanha) onde trabalha num estabelecimento do ramo fotográfico.
Prefere apontar a sua objectiva para as situações do dia a dia, dando destaque ao retrato de pessoas no seu meio ambiente, mas não gosta de se prender num só tema, pelo que, na sua galeria virtual, podemos encontrar outras temáticas.
Ficam aqui dois trabalhos de Katrin Zeidler.



foto: João Espinho
MULHERES DE PRETO, de Eugénio de Andrade
"Há muito que são velhas, vestidas
de preto até à alma.
Contra o muro
defendem-se do sol de pedra;
ao lume
furtam-se ao frio do mundo.
Ainda têm nome? Ninguém
pergunta, ninguém responde.
A língua, pedra também."
Em Junho do ano passado deixei-vos aqui algumas palavras sobre esta fotógrafa de nacionalidade checa (reside na Alemanha), assim como o link para a sua galeria virtual.
Desde então, Gabriela S. concluiu um curso de fotografia e, fruto dos tempos, iniciou-se no mundo da fotografia digital.
Hoje trago-vos mais algumas imagens assim como vos apresento o seu novo site de fotografias.


Conceituado retratista alemão (Heidelberg), coloca a criatividade no primeiro plano dos seus trabalhos. Exigente na técnica, salienta sempre um apurado gosto artístico nas imagens que regista.
A sua galeria virtual é também sinónimo de muito bom gosto.
Ficam aqui três excelentes trabalhos de Konrad Gös.




foto: João Espinho
Votos de um bom fim de semana!
Walo Thönen é um autodidacta que se dedica essencialmente a explorar olhares fotográficos no tema NU. Nasceu em Zurique (Suiça, 1950) e desde 1983, num estúdio por si fundado, aplica as técnicas que tem desenvolvido em diversos workshops. Prefere o retrato clássico e trabalha quer a cor quer em preto e branco. Ultimamente converteu-se à técnica digital.
Alguns dos seus trabalhos podem ser vistos nas suas galerias virtuais, como por exemplo nesta sua página (clicar nas miniaturas para abrir galerias).
Deixo-vos aqui 2 trabalhos de Walo:
On the rocks

Views

Outras imagens de Walo Thönen
"A informação, o conteúdo, o facto, o acontecimento, eis o âmago da fotografia jornalística."
É o que se diz em Fotojornalismos, um blog de Gonçalo Lobo Pinheiro, a quem deixo aqui um abraço.
Visitem-no e percebam o valor da fotografia em jornalismo.

foto: João Espinho
Distraído, passei pelo teu olhar
E fixei-me na expressão
De uns olhos dedicados.
Quando voltei a olhar
Senti a tormenta de uma emoção.
Não voltei a passar.
Porque fiquei colado
À emoção de um eterno olhar.

foto: João Espinho
"Os Céus estavam cegos
E a beleza perdida
Sem ter quem visse
a Vista servida
Para quê a grandeza
de todo o Universo,
sem alguém que pudesse
olha-lo num verso
Todo esse Infinito
sem fim nem começar
cabe no nosso espirito
com um simples olhar
E perdido nos céus
neste longinquo pensar
Cruzo meus olhos c´os teus
re-encontro-me no teu olhar"
poema: Charlie

foto: joão espinho
Há mais de 20 anos que passo quase diariamente perto desta árvore.
Naquela tarde algo me fez ir para mais perto dela. Registei esta imagem.
Há momentos irrepetíveis. Este terá sido um deles.

Mombeja, Alentejo
foto: João Espinho
Foi criada na Holanda a maior fotografia panorâmica do Mundo. A fotografia é formada por 600 imagens da cidade de Delft.
A gigantesca fotografia pode ser vista neste site, que tem registado cerca de 200 mil visitas diárias.
Mais informações neste artigo.

foto: João Espinho PdS Outonal (estrada da Salvada/Beja)
A Exposição de Fotografia "7x7", que está patente ao público na Pousada de São Francisco em Beja, ficará ao vosso dispor naquele local até 21 de Novembro.
Foi uma aposta ganha, exta exposição.

Nasceu em 1959, na RFA (Kulmbach), e tem dedicado os seus projectos fotográficos na busca de um novo olhar no nu artístico. Os seus trabalhos apresentam uma qualidade ímpar, sendo de realçar os que actualmente fazem parte do projecto FotoSYMETRIE, onde é dado todo o apoio a modelos fotográficos que pretendam ingressar na profissão.
Veja algumas da suas obras nesta galeria.

foto: Stefan Gesell
Porque hoje é noite de eclipse lunar, deixo-vos aqui algumas técnicas para fotografar o acontecimento.
As indicações estão em inglês, pois não houve tempo para a tradução.
No fundo daquela página do New York Institute of Photography está uma tabela que poderá ser muito útil para quem "luta" por acertar aberturas e velocidades na sua máquina. Atenção à sensibilidade da película, pois há a tendência de usar um filme de alta sensibilidade, o que vai trazer muito grão à fotografia.
Sei que a noite não estará com boas condições de visibilidade, mas ficarão com uma ideia do que se deve fazer para bem fotografar um eclipse.
Para os amantes e curiosos da astro-fotografia, aconselho uma visita a estes trabalhos no Fotocommunity.
Os interessados no eclipse total desta madrugada, podem obter aqui mais informações.
Um comentário analítico à Exposição de Fotografia.
É o olhar do Ideias Soltas.
Vale a pena ler.
A Exposição de Fotografia "7x7", sobre o Alentejo, continua patente ao público, até 7 de Novembro, na Pousada de São Francisco, em Beja.
Ontem, na RTP1 (Regiões), foi emitida uma reportagem sobre a Exposição.
Deixo-vos aqui uma imagem da inauguração da referida mostra fotográfica.

foto: Helena Milheiro
Tem inauguração marcada para as 18H00 da próxima Quinta-feira, dia 7 de Outubro, na Pousada de São Francisco, em Beja, a Exposição de Fotografia a que demos o título "7x7". São 7 autores, com 7 fotografias cada, que apresentam o seu olhar sobre o Alentejo. Nestes 49 trabalhos, os fotógrafos pretendem dar a conhecer a forma como vêem esta região.
Os autores: Carlos Cascalheira (O maltês), Diniz Cortes, Helena Milheiro, João Espinho, José Galhoz, Rita Moisão e Zé Espinho.
A Exposição estará patente ao público até 7 de Novembro.
Convido os leitores da Praça a fazer uma visita a esta exposição fotográfica.


foto: João Espinho
(chaminé - Quintos/Beja)
7 fotógrafos apresentam em 7 fotografias cada um, a sua visão do Alentejo.


Esta magnífica imagem foi registada pelo meu companheiro de lides fotográficas Jannis G. (Grécia), que gentilmente a cedeu para ser publicada aqui na Praça.
Para quem gosta de boa fotografia, veja aqui a galeria do Jannis.

foto: João Espinho (Cuba/Alentejo-1975)
1908-2004.
Há pessoas que se tornam eternas pela sua obra.*

Henri Cartier-Bresson
Provence (self-portrait), 1999
*Sofia Quintas
Volto a falar de fotografia e fotógrafos.
Destaco hoje os trabalhos de Jacek Pomykalski, polaco, de 33 anos, residente em Cracóvia, onde possui o seu estúdio de fotografia. Pomykalski começou por uma licenciatura em Filologia Oriental, mas nos últimos anos tem dedicado o seu tempo à fotografia, como freelance. É no retrato que JP explora a sua arte, afirmano que o nu é a forma mais íntima de retratar uma pessoa."Posar nu para a fotografia requer que o modelo se revele e confie inteiramente no fotógrafo", diz JP, adiantando que "é muito difícil alcançar essa atitude aberta e nem todos os modelos são capazes de o fazer. Mas quando o faz, podem ser criadas as mais interessantes imagens".
JP está a preparar uma exposição, para Setembro, em Berna (Suiça) e é sua intenção expor em Lisboa ainda este Outono. JP vai estar brevemente em Portugal, onde visitará os seus amigos.
Deixo-vos aqui uma das suas imagens, aconselhando uma visita ao seu sítio na internet.

Aproveitando o EURO2004, vou dando a conhecer alguns fotógrafos. Como ontem foi dia de glória para a República Checa, apresento-vos aqui uma fotógrafa de origem checa.
Gabriela Stenger tinha o sonho de ser veterinária. Ainda cursou alguns semestres, mas desistiu e optou pela fotografia. Primeiro como modelo, decidindo-se depois por passar para trás das câmaras. Actualmente está a concluir um Curso de Fotografia na Alemanha.
Organiza anualmente workshops na sua terra natal. Os seus trabalhos são maioritariamente na exploração do tema "nu", dedicando-se igualmente ao retrato.
No seu site Fotokunst, podemos apreciar algumas fotografias relacionadas com os temas já referenciados, assim como de Animais e Natureza.
Uma curiosidade: no seu site são destacados regularmente alguns fotógrafos seus conhecidos. Ora vejam aqui quem é que está agora em destaque. (humildade, precisa-se!).
Deixo-vos uma imagem da Gabriela, que recorreu às novas tecnologias digitais para se poder auto-retratar.

APROVEITO o facto de a Letónia ter resistido 90 minutos perante a selecção germânica, para vos dar a conhecer a fotógrafa letã Maruta Cesnauka. Com apenas 24 anos, conquistou já alguns galardões a nível internacional. As suas objectivas estão essencialmente viradas para o retrato.
Vejam aqui alguns dos seus trabalhos.

foto: Maruta Cesnauka
Dou-vos hoje a conhecer um fotógrafo polaco. Amador. A sua especialidade é a ciência computacional mas é na fotografia que se realiza. Nascido em Katowice (1970) apresenta um trabalho digno das melhores galerias. O seu site é um deslumbramento. Liguem o som e naveguem pelas suas fotografias. A visita pode ser demorada. Mas é daquelas que vale a pena.
Michal Barteczko tem ultimamente orientado o seu olhar (e a sua câmara) para o nu, não esgotando a sua obra neste tema.
Desejo-vos bons olhares e um bom fim de semana.

foto: Michal Barteczko
Continuo hoje a divulgar a fotografia. Desta vez destaco a foto-jornalista AMI VITALE.
Esta fotógrafa, que está constantemente "on the road", não para fazer turismo, visita locais onde a pobreza e a miséria são mais que evidentes. Contrariamente a outros afamados fotógrafos, que se limitam a deslocar-se a esses locais e a "disparar" a câmara, AMI VITALE permanece largas temporadas nesses locais, vive com os autóctones, sente o seu dia a dia. Foi por isso que, durante 2 anos, viveu na Índia. Esteve em Angola, Guiné-Bissau, Argentina, entre outros.
Utiliza o digital e a película. A primeira, porque pode ver de imediato a imagem que registou. Tem assim a certeza do que fez. A película transmite-lhe a sensação da surpresa, da espera em ver os resultados. Na mala traz a Nikon F100 e uma D1X, também da Nikon.
Alguns dos seus trabalhos podem ser vistos nesta sua página, também ela uma obra de arte (com som).
No mail que me enviou, Ami lamenta não me poder mandar algumas imagens, pois no local onde se encontra, não tem capacidades técnicas para o fazer.
CHRIS BUCK é canadiano (Toronto) e vive nos EUA desde o princípio dos anos 90.
Trabalha para a Esquire, Vanity Fair, Outside, Blender, Q e The New York Times Magazine.
Do seu imenso portfolio fazem parte retratos de gente famosa, como é o caso da imagem que se apresenta aqui, de William Burroughs.
A sua webpage é de fácil navegação.
Aconselho uma visita demorada.

William S. Burroughs
foto de Chris Buck
editor: Maureen Littlejohn (Network)
25/Abril/1989
Quarto de Hotel - Toronto
Inicio hoje a divulgação de alguns fotógrafos e respectivas páginas na internet.
Nasceu na Bélgica (1958). Desde 1994 que é membro da agência Magnum.
O SITE:
A introdução é um filme de registos fotográficos (1' 13''). Não saltem este filme. É um verdadeiro aperitivo para o que se segue.
O site está dividido em várias secções. No entanto, chamo à atenção para os portfolios que estão em "Books".
Dediquem-se a ver as maravilhas deste fotógrafo. E deliciem-se com o trabalho dos produtores do site. Fantástico!
(alerto para o facto de algumas imagens poderem demorar algum tempo a carregar. Mas vale a pena)

foto de Carl de Keyzer (Krasnoyarsk.Rússia 2000. Campo de Prisioneiros 27 - Sibéria)
O pontos.de.vista é um espaço onde se divulga a fotografia.
Fez um concurso tendo como tema o |Auto-Retrato|.
Os resultados deste concurso podem ser vistos aqui.
Sobre fotografia: vou divulgar regularmente, aqui nesta Praça, algumas galerias de fotógrafos ou espaços onde esta Arte seja o seu núcleo principal.
Pequena resenha biográfica.

Nasceu em Berlim, em 1920, filho de pais judeus, facto que viria a marcar a sua adolescência.
Foi no atelier da lendária artista Yva (viria a ser morta pelos nazis em Ausschwitz) que HN deu os seus primeiros passos no mundo da fotografia. Em 1938 foge da Alemanha.
Na sua fuga, a primeira paragem é em Singapura, onde chega com 3 dólares no bolso e a sua câmara fotográfica. Em seguida vai para a Austrália, onde permanece durante 17 anos, naturalizando-se australiano. Faz alguns trabalhos ocasionais e durante 5 anos presta o serviço militar no Exército da Austrália. Casa em 1948 com June, o seu grande amor.
Só aos 40 anos de idade é que HN é reconhecido como mestre da fotografia erótica. Os seus detractores apelidam-no de sexista e pornográfico. Ele próprio declara que, através dos seus trabalhos, se pode verificar que gosta de mulheres e auto-proclama-se feminista.
Em 1957, já a viver em Paris, faz as primeiras entregas de trabalhos seus nas redacções de revistas como a Elle, Marie-Claire, Vogue, Playboy, etc.
Nos anos 60, com as suas fotografias publicitárias, HN desencadeia uma verdadeira revolução no mundo da moda, que considerava bastante .cinzento..
Em 1975 realiza a sua primeira exposição individual, na galeria NIKO, em Paris, e desde então é reconhecido como um dos melhores fotógrafos do mundo da moda e do glamour.
Gente famosa passa pela frente das suas lentes, como é o caso de Kurt Waldheim, secretário-geral da ONU e Margaret Thatcher, a dama-de-ferro, que ele considerava a sua .pin-up. preferida.
Em Outubro de 2003 realiza o seu sonho: lega os seus trabalhos à cidade que o viu nascer, Berlim, onde já em Novembro de 2000 apresentara a sua primeira exposição na capital da Alemanha Federal.
Faleceu no passado dia 23 de Janeiro, com 83 anos, num acidente quando saía com o seu automóvel de um parque de estacionamento do Hotel onde se encontrava hospedado em Los Angeles.
As suas modelos, altas e esbeltas, com sapatos ou botas de tacão alto, são uma característica das fotografias de moda e nu artístico, havendo quem as caracterize por .mulheres newtianas..
Em qualquer motor de busca encontrarão várias referências a este fotógrafo.

Le Baiser, Bordighera, 1982 - Helmut Newton
O fotógrafo alemão Helmut Newton (Berlim, 1920), faleceu ontem de acidente automóvel em Los Angeles.
Tentarei trazer aqui algumas das suas imagens assim como alguns dados biográficos.

Sie kommen, naked French Vogue, Paris, 1981
© Alice Springs - Helmut Newton, Benedict Taschen and SUMO on its table design by Philippe Starck, Cologne 1999
FOTOGRAFIAS DE GÉRARD CASTELLO-LOPES
É em Lisboa, no CCB, mas não se deve perder.
Logo que haja oportunidade, estarei lá para ver esta exposição.
IMAGENS 1/2004

"Sinais na Cal" - João Espinho